ACTS - 2ème cycle sup.
CORPORÉITÉS & PRAXIS
LE CURSUS
La formation (360 h/an) se déroule sur 2 années comprenant chacune 6 sessions de 2 semaines intensives (soit 12 semaines/an & 30 heures/semaine). Le planning est adapté au mieux aux obligations professionnelles des artistes.
Le cursus se base sur des séminaires théoriques, des ateliers de pratique, des résidences chorégraphiques. Les lieux de travail sont micadanses, le Studio Bleu ou "Le Regard du Cygne".
Le cursus initie ainsi les étudiants admis à mener une enquête approfondie des aspects pertinents de leur métier, s'inspirant d'un large éventail de la théorie et de la pratique des cours et ateliers proposés. Le cursus ouvre aux étudiants des espaces non limités de création et de composition personnelles avec possibilité pour chaque élève de créer un projet unique qui le fera progresser dans la mise en relief de son identité artistique, quel que soit le domaine spécialisé d'intérêt de la recherche artistique et/ou théorique.
ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE & DÉTAILS DE LA FORMATION CORPORÉITÉS & PRAXIS
Corporéités
UE01 – Corps, corporéités / Roland Huesca
UE02 – Danse contemporaine, engagement sociétal / Patrick Germain-Thomas
Praxis
UE10 – Somatique, esthétique, révolution / Eva Klimackova
UE11 – Expérimenter, rechercher le mouvement, s'engager / Janyce Michelod
Corporéités & praxis
UE20 – Laboratoires chorégraphiques / Herman Diephuis, Theo Clinkard, Sarah Trouche,
Amélie Marandet, Vincent Dupont, Michael Kliën...
UE21 – Méthodologie de la recherche / Mémoire performatif ou stage de 3 mois + rapport de stage
Le cursus initie ainsi les étudiants admis à mener une enquête approfondie des aspects pertinents de leur métier, s'inspirant d'un large éventail de la théorie et de la pratique des cours et ateliers proposés. Le cursus ouvre aux étudiants des espaces non limités de création et de composition personnelles avec possibilité pour chaque élève de créer un projet unique qui le fera progresser dans la mise en relief de son identité artistique, quel que soit le domaine spécialisé d'intérêt de la recherche artistique et/ou théorique.
Les modes d’évaluation sont le contrôle continu, la rédaction de textes de recherche et d’analyses théoriques, la mise en œuvre et la présentation de projets artistiques personnels. Ils comprennent également en 2ème année au choix :
-
un mémoire performatif dont la matière est issue du développement de projets artistiques personnels
-
ou un stage d’au moins 3 mois en milieu professionnel avec rapport de stage